这个表演相当令人印象深刻——一段约12分钟的VR（虚拟现实）视频《全侦探》在搜狐上获得了13万次观看。
在同一平台上，很多VR视频的观看量不足千次，有的甚至停留在个位数。
在VR内容制作机构微瑞影业发布的23个VR视频中，《全侦探》热度排名第一，也是国内首个全平台播放量合计破百万的VR视频。
但悲哀的是——在某媒体，威瑞影业点击量高的VR电影的广告分成只有千元，其他平台没有广告分成。
《全侦探》的生产成本约为40万元，利润只有千元。
这是多么巨大的损失啊！当大量人将VR视为未来，围坐在这看似热气腾腾的锅旁准备大餐时，锅却面临着没有肉的尴尬——VR概念很火，但内容在哪里？变现困难随着移动支付的升级和用户付费习惯的逐渐养成，大多数人认为内容变得越来越有价值。
VR行业也是如此。
去年投身VR影视的人们不约而同地猜测着内容变现的概念。
业内人士眼光强烈，希望平台愿意花钱。
事实上，今年大多数平台都是基于VR概念的。
搜狐、优酷、爱奇艺等都纷纷开发VR频道。
让维瑞影业CEO董爱辉意外的是，一年过去了，还没有任何平台进行实质性投资。
结果，一些企业“退出”。
“内容孵化初期，必须有人出钱去做。
”董爱辉说，“因为只有出钱，大家才开始看。
只有内容增加了，才能增加流量，或者向用户收费。
”目前，VR视频在线变现的方式不外乎两种，一是用户付费，二是流量带来的广告分成。
更不可能实现用户付费。
VR设备在用户中的普及率还不够，很少有用户会在各个平台上观看VR频道。
在C端渠道建立之前，无论采用这两种变现方式中的哪一种，都会有困难。
团队需要吃饭，公司需要收入，这是一个很现实的问题。
C端变现做不到，所以另一个解决方案是B端变现。
2019年，VR内容变现的一个临时解决方案是VR+旅游。
董爱辉表示，对于VR影视来说，VR+旅游是最容易制作的。
因为VR在录制方面表现得特别明显，所以制作格式非常适合旅行，只需要录制即可。
传统方式拍摄井涉及到镜头语言、如何拍摄等问题。
但用 VR 拍摄就像进井一样。
你只需要看，不涉及任何艺术创作。
这个领域不小。
例如，在旅游景点较多的福建，一个景点的VR宣传片预算在10万元左右。
仅福建省的预算就在一万到一万元之间，全国的预算就更多了。
但这不是一项长期生意，因为没有人看这些宣传视频。
第二轮制作的资助申请无法获批。
“一味地去做，不考虑如何走通，没有设备，没有分销渠道，别人有活你就做，没有活就算了。
”董爱辉说。
VR 内容创作者越来越局限于被动。
没有机会探讨哪些VR电影题材更有吸引力、电影时长、观众需要多长时间接受、用户进入电影需要多长时间等对变现至关重要的问题未来的 VR 内容。
因为创作者没有资金支持。
有人称2019年为VR元年，2020年为VR内容元年。
但董爱辉表示，今年的VR内容并不像去年整个行业都火爆的时候那么火爆。
社会问题 无论是VR游戏还是VR电影，目前几乎没有用户粘性。
这是 VR 内容货币化的一个本质痛点——它并不能解决社会问题。
林立曾经和朋友去线下VR体验中心玩VR游戏、看VR电影，觉得很新奇。
但在朋友预定场地的情况下，她一天只玩了3、4次，二次购买的意愿并不强烈。
“目前VR内容基本上都是以体验为主，第一次体验后就没有必要再体验第二次，这就是VR内容的问题。
”董爱辉说道。
现在，人们之所以选择去电影院看电影，是因为它具有很强的社交性。
大多是情侣或朋友一起去看。
还有一些替代方案，比如在手机上观看同一个视频，同样具有社交属性。
因为电影或者手机中这些可传播的内容本身就提供了一个社交载体。
但现在VR电影需要戴眼镜观看，用户之间无法交流。
而且，观看动机是基于体验感，因此内容本身的传播性较低。
董爱辉认为，“这个内容不传播就会消亡。
大众媒体的要求是可以表达的。
” VR游戏也是如此。
尽管有少数游戏支持多人游戏，但其内容相对简单且碎片化。
用户的时间和应用场景也不允许用户重复消费，无法广泛传播。
而且手机可以长时间消费内容。
所以，VR游戏目前只是体验而已。
林立去的VR体验中心里，有一块屏幕，可以投影出他的VR眼镜中播放的内容。
这种大屏也是线下体验中心的标配。
它可以解决一定程度的交流和社交，因为在这个空间中的人可以与用户分享体验到的VR内容场景。
但只能被那个空间的人看到，不可能传播得更广。
尽管VR行业还处于起步阶段，但在线上还没有变现的方法，平台也不愿意付费炒作这个市场。
因此，有必要重新探索VR内容可行的商业模式。
您的内容仅基于整个网络世界是不可行的。
制作内容的时候，也要开始考虑线下应用场景。
“VR的普及一定是从社交走向平民化。
和电影类似，电影最初是社交的，用户去电影院付费消费。
当内容开始增加时，新的发行渠道建立起来，并慢慢过渡到民用。
董爱辉说道。
目前，威瑞影业采用了一种希望解决社交痛点的新模式：让两个用户同时一起体验VR内容。
两个用户可以看到相同的内容并相互交流。
并且这些交流都支持实时记录、传播和分享。
董爱辉希望能够吸引更多的用户去体验，更多的体验就会带来更多的分享，从而将VR内容滚雪球打造成真正的社交载体。
虽然林立看到了自己的小伙伴们在玩耍。
但我自己却不敢尝试VR拳击游戏。
“我觉得虽然我可以在屏幕上看到VR眼镜中的场景，但我还是担心如果我亲自体验的话会完全不一样，还有我打拳击时动作会不会很傻。
“这种经历很可怕，但当我看到两个真实的人站在同一个世界时，也许我会想体验并分享它。
” ” 渠道突破 和大多数做内容的人一样，董爱辉认为内容是最核心的东西，没有内容，硬件就无法消费。
但国内对于内容的投资热情似乎并不高。
艾瑞上海根据今年3月互动娱乐部发布的《年中国虚拟现实（VR）行业研究报告》显示，VR产业链投资布局项目共计67个，其中制作内容11个，占比16.4%，硬件（投入/投入）37个。
产出），占比55.2%，但内容如此重要，资本为何不同时补贴内容和设备，推动整个行业的发展？太依赖人了，如果人出了问题，或者制作本身出了问题，风险就很大，投资者关心的不是这个东西能有多大，而是能不能退出。
在下一轮中。
”董爱辉说。
如果终端已经无法访问，那么就只能选择投资内容。
但VR投资机会还是有的，而且硬件和平台还没有出来。
HTC、Facebook等巨头都在做。
没有完全垄断市场，硬件的规模和发展还有空间，只要能不断迭代、积累数量，就能找到接班人，所以投资者自然更愿意投资硬件。
内容难以获得投资和变现，这就是目前VR内容的困境，没有资金的支持，制作好的VR内容就很难建立接触用户的渠道。
内容不够支撑用户重复消费。
”董爱辉表示。
这是一个先有鸡还是先有蛋的问题。
设备需要内容支撑来提升销量，内容需要设备来建立拥有足够多用户的渠道。
“以广告牌为例，首先要投放广告牌，才能提供广告内容。
但在投放广告牌时，也必须保证有广告。
”董爱辉说，“现在VR设备已经普及了。
”到处部署，内容跟不上就没用了。
”整个VR行业都希望建立渠道，无论是线上还是线下，都希望把VR推向消费端。
董爱辉认为，将其推广到C端需要足够成熟的硬件、高性价比以及普通人可以消费的内容。
显然，目前VR行业还不具备这些条件。
由于来自Facebook、HTC等行业巨头的竞争，最初的生产标准并不统一。
虽然近期VR产品价格有所下调，但对于大多数人来说，性价比并不高。
比如前段时间，Facebook宣布将Oculus Rift的价格下调1美元。
目前Oculus Rift虚拟现实耳机在官网上的售价为美元。
上游过热、下游过冷是这个行业面临的大问题。
只有资本适当向内容倾斜，平台愿意补贴内容创造用户需求，才能真正建立渠道，将VR推向消费端。
VR内容的行业想象空间不小。
媒体作者吴晓明曾表示：“当硬件成熟后，VR行业将由内容主导。
”据美国市场研究咨询机构研究报告显示，2019年，VR内容市场总产值预计将达到1亿美元，年复合增长率为89.8%。
今年原本没有计划进入VR行业的BAT，现在主动找到了董爱辉。
“凭借多元化的内容探索能力和硬件迭代的速度，我相信整个VR行业将会有跨越式的发展。
”他仍然很乐观。