2020年1月12日，“人机融合：机器人艺术时代”展览在CUBE正式开幕，并将正式向公众开放从1月13日起。
本次展览由北京798文化科技有限公司主办，CUBE主办。
聚焦人与机器在艺术创作中的融合与共生，为观众呈现“艺术+科技”的精彩视听体验，探索机器人艺术时代机器人艺术的未来。
无限可能。
34组活跃艺术家齐心协力，探索人与机器融合的未来世界。
随着科技的不断进步，人们正在积极探索如何通过AI技术改变人与自然的关系。
以GPT为代表的人工智能技术给文化经济、版权方式、职业身份、社会结构等人机创造问题带来了重大变革，形成了颠覆性的价值观冲击。
“人机融合”展策展人与张海涛以人工智能为楔子，向观众集中系统地呈现艺术家作品42件（组）34件（组），探讨人工智能与元宇宙技术的现状正在突飞猛进。
机器与人的共生关系：人、机器、社会、自然如何共存，创造人机融合的未来世界？人工智能与未来的人文主义、自然主义、科学主义如何在矛盾中达成共识？ 《人机融合：机器人艺术时代》，展览现场，CUBE， 3大单元，探讨人与机器边界的核心话题。
展览由“人形机器人：人机语言”、“超人机器：仿生生命”、“非人形机器人：自主性”三个单元组成，向观众展示了如何以不同的媒体技术为载体。
机器人艺术形式。
在《人形机器人：人机语言》单元中，艺术家用人形机器人表达了后人类社会化和终极科技伦理关系，如AI意识、机器人隐私、职业更替、信息泛滥等边界话题，并探讨了未来机器人的情感和想象力。
核心主题包括权力、自学、潜意识和反思意识。
林万山，《耕魂乙》，《人机融合：机器人艺术时代》，展览现场，立方体，徐戈，《另一个无名的亚当（机械版）》，《人机融合：机器人艺术时代》，展览现场，立方体，牛彦涵，《一个惶恐不安的时刻》，《人机融合：机器人艺术时代》，展览现场，立方体，高风，《造神计划》，《人机融合：机器人艺术时代》，展览现场，立方体， “超人机器：仿生生命”板块以增殖肢体或器官仿生为主要标志，探讨超越人类自然功能的人机一体化机器，引发观众对人类精神不朽和新生命的思考。
人与机器之间的情感和伦理关系。
陈子建，《后设器官》，《人机融合：机器人艺术时代》，展览现场，立方体，唐克阳，《机器人宅》，《人机融合：机器人艺术时代》，展览现场，立方体，李航，《模仿游戏》，《人机融合：机器人艺术时代》，展览现场，立方体，苏永健、光印，《心术》，《人机融合：机器人艺术时代》，展览现场，立方体， “非人形机器人：自主自然”单元的艺术作品以非人形机器人为主要符号，利用生命永恒运动的可塑性和寓意性，探索碳基智能与硅基智能之间的图灵边界。
智慧，以及自然的原始本质。
力量融合和交叉的特点。
谭甘泉，《隐私奏鸣曲》，《人机融合：机器人艺术时代》，展览现场，立方体，吕连涛，《一排腿》，《人机融合：机器人艺术时代》，展览现场，立方体，策展人张海涛认为，本次展览以“人机融合”为主题，利用机器人的艺术形式，深入探讨人工智能与人类智能的关系，与CUBE“艺术+科技”的定位高度契合。
”。
CUBE执行董事李东震表示，“这种契合不仅体现在对人与机器人关系的深入思考上，还体现在对未知领域的探索上，就像CUBE‘走进未知’的理念一样。
我们希望这次展览能够促进人们思考人工智能和机器人技术将如何影响我们的生活和工作方式并塑造未来社会，也为艺术家、科学家和公众提供了一个共同探索机器人和人的创造潜力的创意空间。
以及这些技术如何激发新的艺术表现形式 此外，CUBE还携手中信出版集团邀请“未来学家”凯文·凯利分享他对展览主题的独特见解，并与展览的合作。
战略合作伙伴科技创新，投资36氪媒体对这场科技、艺术、科技的视听盛宴进行深度解读。