最初是戏剧学校学生练习的情景表演，后来演变为小品的表演形式。
第一个小品好像是卖花生的。
国外没有这样的，只有一些脱口秀节目。
“小品”之名源于中国君友会王爱君著作中的佛经；佛经称详本为“大品”，简本为“小品”。
因此，当今人们写的书信、游记、书序、散文、杂感等描写人物事件、自然风光、个人感受的短篇文章，一般称为“散文”，有“散文”之称。
成为一种文学风格。
其实，自汉代以来，不少文人偶尔会心血来潮写下自己的作品，可以称之为散文。
韦向没有定义，或者可以说相当于西文，也是偶尔尝试写写的意思。
所以它的特点就是不是很严谨、不拘一格、很自由。
它用简明扼要的文字来描述自己的经历、所闻、所感，以不经意的方式表达自己的精细观察、感人的情感、深刻的见解、或低语。
可能是轻吟，也可能是幽默，也可能是讽刺，也可能是评论，也可能是攻击，但都不会失去优雅、纯洁、深刻的意义；即使茶酒过后，对着风月吟诵，仍让人心旷神怡。
就像精工细作的做工一样。
古钱币、玉雕、竹人、象牙雕刻等小摆件，十分考究，耐人寻味。
如魏晋人的《世说新语》，唐代吕龟蒙的《丽泽系列》，以及明末袁宏道、张岱、钟行等三兄弟的作品等。
都是精品文章。
[essay;sketch] 类似于或让人想起短文的东西，尤其是对某事的详细分析、解释或批评意见。
1、古印度佛经指的是七卷《小品般若波罗蜜经》。
与《摩诃般若波罗蜜经》二十四卷相反。
南宋刘义清《世说新语·文学》：“尹中君读《小品》，置两百阙，皆微妙凝世间，欲与林直道辨。
”刘笑说道：“诗诗的《变空经》有详细的资料。
颜，如果有粗略的话，详细的就是《大品》，粗略的就是《小品》。
”唐代卢龟蒙《寂上人院》诗：“趁暗翻《小品》，谈胜利《南华》”。
清金农《写经研》诗二：云山处处佛，《浄名》《小品》谁写？ 2.散文的一种形式。
文章篇幅较短，多以浅显易懂的方式阐述一些道理，或生动地描述事实、抒发感情。
这种文学风格在我国古代就已存在，明清时期更为盛行。
明代朱国桢作《涌幢小品》。
刘半农《<诗选>自序》：“我会把这十年来翻译的一些诗歌和素描删掉，按时期编成一卷。
” 3.指短剧表演。
4、园林景观的组成部分之一。
为园林艺术的需要而建，包括花园凳、花园椅、花园桌、花园墙、门洞、漏窗、雕塑、花园灯等。
英文表达 1. Sketch 的意思是“简短的滑稽戏剧或文章（幽默短剧或散文）”。
2.小??品指的是“小品”。
“witty”的意思是“机智的；有趣的”，而“skit”则指“模仿和取笑某人（某物）的幽默小品或小品”。
基本概述 吃面小品的名称起源于艺术院校和演艺团体。
在艺术世界里，一幅简单、简单的作品被称为素描。
它本身没有复杂的内涵，只反映事物的一个方面或现象，表现形式也比较简单。
如国画素描、版画素描、油画素描等。
在演艺界，通过肢体和语言表达比较简单的场景或艺术形象的单人表演或集体表演，也称为小品。
素描原本是娱乐圈测试学生艺术素质和基本功的面试项目。
一般由招生单位老师当场出题，考生当场表演。
1983年，严顺凯在第一届中央电视台春节联欢晚会上表演了《阿Q的独白》，这是第一次采用“小品”的表演形式。
1984年的春节联欢晚会上，陈佩斯、朱时茂表演了《吃面条》，正式使小品成为一种独立的艺术表演形式。
1985年，中央戏剧学院表演系80班的观察生活练习《买花生仁的姑娘》作为话剧小品上演了春节联欢晚会。
明星岳红、高茜、丛山、曹莉的表演简单幽默。
幽默的风格赢得了观众和专家学者的一致好评。
从此，央视春晚有了新的艺术形式“小品”。
由于春晚这个媒介，小品作为不可或缺的独立节目参与演出。
他活泼幽默的表演深受观众喜爱。
比如陈佩斯、朱时茂的小品《吃面》，其滑稽幽默的形象动作得到了群众的高度欣赏和认可，直接引发了春晚舞台小品表演的风潮，具有深远的历史意义。
受其影响，赵丽蓉、宋丹丹、巩汉林、赵本山、范伟、高秀敏、黄宏、郭达、郭冬林等一大批小品明星脱颖而出。
这种新的写生形式空前流行，题材也空前丰富。
反映社会现象的深度和广度及其表现形式日趋多元化。
从此，小品成为文艺舞台上不可或缺的、独特的文学节目。
历史沿革 编辑 “小品”一词自晋代以来已有，原是古印度的佛教术语。
《世说新语·文学》：刘晓在“尹中军读小品”句下的标记：“石的《辨空经》有详细的，有粗略的。
详者为大文，粗者为草图。
”由鸠摩罗什《摩诃般若波罗蜜经》翻译，较详细的二十七卷版本称为《大品般若》，较短的十卷版本称为《小品般若》。
可见，“小品”与“大品”相对，指的是佛经的摘录。
由于篇幅短小，语言简单，易于阅读和传播，因而受到人们的青睐。
张蓉《遗令》：“我这辈子做的好事，值得云端一笑。
我花了三千买了一口棺材，却没有做一床新被子。
我抱着《孝经》，《老子》在我的左手拿着一张素描《法华经》。
” （《南齐书》第41卷）由此可见他对“素描”的偏爱。
明末夏淑芳撰《香林牍》，序言：“长夏时居近山，日行礼事《莲花小品》。
宫中香最有名的是香，我已经写进一章了。
”为了避免政治灾难，明末士人沉迷于佛教，但这只是一种逃避。
禅宗中，隐藏在禅宗中，大多数人并没有真正逃入佛教。
因此，他们没有耐心去钻研深奥浩瀚的佛经，却对“短篇”情有独钟。
随着“禅乐”的兴起，文士们将“散文”的概念移植到文学中就变得很自然了。
“写生”一词最早出现于金万历三十九年（1611年），由王纳坚编撰，他首先将“写生”视为一个文学概念。
陈继如《〈苏长公小品〉叙》曰：“欲选前辈集，应将短小而有趣的放在前面，其论点、政策、印章，可数万字，应当背诵。
”然后再看佛藏经，先读《阿含小品》，然后慢慢读五千四百四十八卷，还不晚，这就是读常公吉的方法。
”。
（《眉公先生晚香堂小品》卷十一）提出“短”至于“小品”的特点，将“君义”与《阿含小品》进行比较。
也可以看出，“小品”的概念是从佛经中转来的。
这就是晚明对“散文”的原始看法，泛指散文体，篇幅短小，历久弥新，新颖。
陈继儒就是晚明文坛“山人”一族的首领人物。
经过他的号召，“散文”一词不胫而走，一时间大家竞相写、选、议散文，成为一种潮流。
我国喜剧小品起源于20世纪80年代初，它继承和发展了优点戏剧、二人剧、小剧等多种戏剧形式，其中尤以陈佩斯、朱时茂、颜舜恺、赵丽蓉、宋丹丹、黄宏、蔡明、郭达、潘长江、赵本山、小沈阳等为代表。
素描： 1、短小精悍，情节简单，这是素描与其他艺术作品和艺术表现形式最基本的区别。
素描属于“文化快餐”。
与其说是火锅炖菜，不如说是一道精致的“小菜”。
2、幽默风趣。
素描是“笑”的艺术。
好的小品大多都有足够的笑点，让人在笑中受到启发、学到知识。
3、雅俗共赏，题材广泛。
小品中所反映的小主题、小事件，都源自草根、普通人。
人世间的冷暖、世间的方方面面，都是小品描写的对象，可以通过小品的形式进行艺术升华，并在舞台上表演。
4、贴近生活，角度新颖，语言简洁，感染力强。
这些是素描创作的基本要求。
只有贴近生活的作品才会受到大众的喜爱和接受。
源于生活、高于生活、夸张适度、典型实例，这些都是一幅小品成功的关键。
5、批判时弊，蕴含哲理。
通过表面现象，讽刺一些不合理的事情，揭示一定的哲理，兼具教育性和娱乐性。
这既是小品的初衷，也是人们对其的进一步要求。
素描创作与编辑 1、深入生活，贴近生活，体验生活，从生活中寻找灵感。
用艺术的眼光去发现和探索主题。
像黄宏、宋丹丹的小品《超生游击队》，赵丽蓉、巩汉林的小品《如此包装》，赵本山、范伟、高秀敏的小品《卖拐》、《卖车》等，都是凡人所熟知的。
生活中发现的。
小东西们通过生动的表演，让观众开怀大笑，回味无穷。
蔡国庆和董卿表演小品《超生游击队》 2.题材宜小不宜大。
应该是“小题大做”，而不是“小题大作”。
切忌包罗万象、“高端”。
草图最好只反映一件事，或者只反映一件事的一个方面。
内涵丰富、道理充分的题材，是电视剧、小说的事情，不应该与电视剧或小说混为一谈。
3、要有笑话和“包袱”，语言要生动、幽默、诙谐，不要板着脸说话。
小品最可贵的就是它生动有趣的语言和诙谐的台词。
熟练运用各种修辞技巧，避免直白的叙述。
有时候，一句“借用”的词就能让观众发笑。
比如宋丹丹的“去年光荣下岗了一颗白门牙”，赵本山谈及与妻子和解时的“海浪声依旧”，都是借用语言高超的例子。
4、不要把小品写成相声、短剧，要突出小品的特点。
有些小品作家的初衷是好的，也是好的。
他们总是想写出有思想且有教育意义的草图。
但表演却适得其反，因为他们没有真正区分戏剧和小品。
5、目前一些演出公司、艺术团体、电视台、小品明星、赛事比赛、公司活动、个人演出的喜剧小品剧本一般都是由中国国际剧本网创作。