题目来自于纽约制作人KirbyFerguson的一场TED演讲，题目是“CreativityIsaRemix”。“没有什么是原创的。所有创新都来自混搭。从鲍勃·迪伦到史蒂夫·乔布斯，我们最伟大的创作都被借鉴、抄袭和改造，”他说。纪念碑谷山寨抄袭一直是游戏圈的热门话题。一旦抓住了行业典型，全世界都可以踩在脚下。《盗版不要脸》或许是为数不多的能够让无数游戏圈走到同一战线的话题之一。无论那些挥舞旗帜的人是出于保护原创作品的本能愿望，还是出于与价值观保持一致的爽快感，他们都批评抄袭者，而抄袭是我们大多数人对模仿的第一反应——有时甚至反应过度。当我们看到任何熟悉的玩法、美术风格甚至配色，都会开始感叹“又抄袭XXX了”“国内团队真的只会抄袭”……主流声音的背后隐藏着一个逻辑，那就是，原创即正义，从零到一的创造具有天然的优越性。他们假设我们享受的所有便利，我们欣赏的所有美丽，都来自某个伟大思想的独特创造——而我们对这一切的认可和回报就是对创造的回报。所以抄袭几乎等同于偷窃，想把别人的财富和荣耀据为己有。然而，人类社会的“创造”与常人的想象完全不同。从零到一的简单突变很少存在，人类的创造大多来自于漫长历史中无数知识的积累、重组和转化。我认识的很多游戏设计师的工作台上都有一套D&D三宝，不一定都是工作需要，更多的是出于热爱、致敬和纪念。今天，谁也不能否认它深深影响了RPG游戏的D&D规则，与托尔金的《魔戒》、杰克万斯的《濒死的地球》等西方奇幻文学有着深厚的血缘关系。——这是比较正经的描述。其实这是一种换脸的“抄袭”，作者也非常直接的在***版规则书的感谢名单中写下了这些文豪的名字。显然，游戏设计师热爱D&D并不是因为他们将其奉为“伟大的抄袭者”，而是因为他们将其视为最具有生命力的创造。这不是因为他们不知道历史沿革（恰恰相反，这群人对RPG的发展历史非常熟悉），而是因为他们知道其中的道理，所以他们欣赏混搭的奇妙之处。没有人可以重新发明正方形和圆形——伟大的创造者也从未打算这样做。他们之所以能创作出优秀的作品，是因为他们对过去有着深刻的认识，对当今时代有着深刻的理解。无论是牛顿物理学、微积分，还是苹果手机和《最终幻想》，都没有“完全原创”的伟大原创作品。世界的知识和创造，让每一个普通人都能感受到它的精致和便捷，产生知识的共鸣和情感的投射。真正的创作过程不像传说中的灵感闪现，而是更接近于不断的实验、混合和感受。我们讨厌的剽窃通常不是因为它使用了别人已经使用过的想法，而是因为它愚蠢或懒惰。想而不想的结果就是生硬的照搬，只能形成很差的结果。比如神奇的国产动画《汽车人总动员》，相信连没看过皮克斯动画的人都会觉得这部国产动画没有诚意，因为实在是太丑了……忍不住了，放上来吧让你恶心。和汽车人相反，很少有人说《纪念碑谷》“无耻抄袭”《***回廊》。两款游戏在玩法上有一些相似之处，但在其他更多方面，它们并没有太多共同点。《纪念碑谷》操作简单、外观精美、游戏气质清新、流程极短……这些看似随意的特点，其实是制作组认真思考的结果。结合了这些特性的成品简直就是为移动平台的用户量身定做的。这样的思考和创作过程不应该算是一种创作吗？事实上，在我们最喜欢的游戏中，有多少是采用纯原创玩法的呢？为了规避风险，大多数商业游戏都会避免那些特别新颖的尝试；即使是独立游戏，如果表达的重点不在游戏机制上，那么采用不新颖的机制，着眼于其他方面也是一个问题。共同的选择。做一个真正优秀的“抄袭者”是非常困难的。这类创作者一般见多识广，见识渊博，在专业领域功力过人。如今，市场上充斥着劣质的山寨产品。从某种角度来说，并不是国人山寨能力强，而是吸收消化能力太弱，没有能力（或意愿）做出更令人满意的产品。事物。写这篇文章的目的不是清洗抄袭和抄袭，而是想说，提高原创性最好的方法不是呼吁加强版权保护法，而是多看多学，增长各个领域的知识。被告知，仔细思考，诚实地创造。原创能力之强，不仅仅是因为聪明，更是因为见多识广。
