在对数据信仰的启发下，《悠乐榜》更像是一个“数据集”，记录着华语音乐市场的风风雨雨。
依托TME的内容和宣传优势，《你的音乐榜》继去年发布四季报后，对数据进行了重新梳理和整合。
此次，《你的音乐榜》将轴心延长至一整年，展现了华语音乐再次繁荣的新希望。
过去的一年见证了原创音乐人的崛起。
Uncle Jewel用他的歌曲《野狼 Disco》破圈、下沉市场，《乐队的夏天》将摇滚乐引入主流。
新裤子、痛仰、刺猬等老牌乐队拥有无数粉丝。
在过去的一年里，影视音乐也突飞猛进。
其中最具代表性的《陈情令》OST》，从其产出的数量、质量和影响力，已经成为业界打造全产业链IP的成功案例。
过去一年，付费数字专辑销量创下历史最好成绩。
蔡徐坤、华晨宇、张艺兴、周杰伦、林俊杰等顶尖艺术家肩负着主角。
亮点背后，还有20世纪90年代出生的新歌听众。
回顾2010年华语音乐的简史，值得记录的不仅仅是东西。
3月23日发行的《年度华语乐坛报告》涵盖歌曲专辑、歌手、跨界等六大维度。
在音乐与泛娱乐产业挂钩的今天，《你的音乐榜》希望这份榜单呈现的不仅仅是C端受众，这份年度综合行业解读报告也意在为B端用户提供帮助通过数据更好地了解和预测华语音乐乃至泛娱乐市场的变化和趋势。
记录数据价值的《你的音乐榜》从2019年9月至今已运行一年半。
从第一天开始，一首歌曲的每一次播放、收藏、下载和支付，不仅是用户行使的投票权，更是数据链上的一次价值传递。
“在流媒体的世界里，播放列表就是媒体，我们对数据的需求其实是非常迫切的。
”华纳音乐中国副总经理Justin很高兴地看到“你的音乐榜”通过真实的数据向行业传达了一个信息。
这种观察视角填补了华语音乐市场的空白。
可见业界已经认识到综合数据清单的重要性。
这不仅有利于《你的音乐榜》版权资产的数据积累和盘活，也有利于为音乐产业提供更大维度的“华语音乐风向标”。
其中，也不乏业内人士通过数据报告来印证自己的判断。
企鹅影视副总裁方方观察了2019年国风音乐从小众走向大众的趋势。
报告指出，全年上榜新歌中，国风歌曲占比超过10.41%，多首热门歌曲进入榜单前10名，华语乐坛涌现出一大批新中国风音乐新人。
其中有肖战、王一博的《陈情令》OST《无羁》，新锐音乐人娜美、于兆远/叶莉等人的《醉仙美》、《初见》，还有传统歌手徐的复兴歌曲的音乐风格。
来自不同领域的音乐家汇聚在一起，形成丰富的民族风格内容。
从数据可以看出，今年是华语音乐的“国风年”|您的音乐排行榜。
此外，今年新OST歌曲的发行量和播放量也创下新高。
其中，OST歌曲发行量三年翻倍，全年进入榜单的热门新OST歌曲占比超过27%。
年度电视剧原声OST前三名均被《陈情令》的三首歌曲占据。
《无羁》的最高自我指数为95.99，《曲尽陈情》的最高自我指数为95.02，《不忘》的最高自我指数为91.76。
做客TME《由你大咖谈》时，方方提到《陈情令》：“这部剧是打造全产业链IP特别成功的例子，剧中每个主角都有一首单独的歌曲，所以值得注意的是，排名前五的OST《无羁》《今后我与自己流浪》《去流浪》《初见》《余年》的评论区中，与剧情相关的评论数占比超过50%，由此可见影视电影的热度已经有所提升。
带动了OST的播放量和互动热度，如今创作者越来越注重OST与电视剧内容的深度匹配，方方能够清晰地感知到音乐对于影视作品的重要性，“过去。
两年来，我们逐渐发现音乐作品可以为戏剧加分不少。
不仅是《陈情令》，其他作品也是如此。
很多人看某部剧是因为被它的音乐所吸引。
“不仅如此，影视剧还可以起到歌曲推广的作用。
比如台剧《想见你》中，伍佰的老歌《Last Dance》走红，日均播放量翻倍。
优质影视剧带动音乐的有力证明 2016年，不少老歌因电视剧热播而出现播放量激增 | 优音乐榜之所以能够提取出这些有价值的信息，与内外部的融合密不可分。
《你音乐榜》数据方面，除了音源播放数据统计外，《你音乐榜》目前还包括歌曲收藏、缓存、分享、MV播放、数字专辑销量等统计数据。
全国K歌热度等多元数据维度可以为行业提供更好的数据洞察和数据分析支持，在外部数据方面，《你的音乐榜》向行业表达了数据开放和外部合作的态度。
与猫眼专业版、微博、微视等达成合作，从影视剧、社交网络等多个角度进行分析，短视频数据提供了进一步洞察娱乐行业的趋势和角色的作用。
泛娱乐领域的音乐。
另一个趋势是，2018年音乐综艺的密集播出，让遇到市场天花板的歌手有了更多的空间和机会走出行业，在综艺播出的黄金时期赚取更多的利润。
与以往的翻唱不同，音乐综艺节目中原创歌曲的比例大幅提升，堪称“原创歌曲大年”。
具体来看，2017年卫视音乐综艺节目有10个，网络综艺节目有17个，综艺歌曲数量从2018年的1个增加到1个，其中原创歌曲的比例从2016年的32%增加到41个2017年“原创能力”成为歌手在综艺节目中最有价值的能力之一。
华语乐坛在泛娱乐产业的支点年步入发展快车道。
不仅中文歌曲数量爆发，付费数字专辑销量也迎来“高光时刻”。
报告显示，全年数字专辑总销量同比增长3%，取得历史最佳表现。
用户付费意识的大幅提升，也让TME的年度付费用户增长打破历史记录。
根据TME公布的第四季度及全年财报。
去年第四季度，TME在线音乐付费用户同比增长47.8%至1万人。
在线音乐付费用户净增量从三季度的1万人增至1万人，高于今年二季度的1万人和今年一季度的1万人。
截至年底，TME在线音乐付费率达到6.2%，去年同期和去年同期分别为4.2%和3.2%。
90后是新歌听众的主力群体。
最大的年龄段集中在23-30岁群体，占比32.43%，接近总数的三分之一； 31-40岁的老年群体占24.87%。
约占总数的四分之一； 16-22岁的年轻群体占20.20%，约占总数的五分之一。
“你的音乐榜”项目负责人李玉华可以明显感受到，整个行业已经逐渐进入健康发展的环境。
无论是政策、平台支持，还是整个环境的变化，都对行业加速发展起到了积极的作用。
这也是华语数字音乐井喷的一年 |尤尼音榜这一年，是华语乐坛新歌爆发式增长的一年。
报告显示，2018年中国数字音乐新发布歌曲数量达到23.75万首，而2018年和2015年分别为13万和15万首。
新发布艺人数量达到7.4万人，超过了前两年的总和。
随着华语音乐潮流大踏步前进，兼具2C和2B的“悠乐榜”更像是用户、艺人与行业之间的粘合剂，让三者之间的关系更加紧密。
有助于内容产业链的良性循环。
从创作者的角度来看，《野狼 Disco》和《桥边姑娘》两首破圈、下沉市场的歌曲，完美诠释了从下沉、蓄热、破圈的过程，引发了一场模仿的狂欢受到公众的认可，进而获得主流认可并登上榜单。
戴维斯认为春晚是成名的最短路径。
《野狼 Disco》 制作了 Gem GEM，《桥边姑娘》 制作了 Helen。
一旦创作者获得用户对内容的认可，就会通过数据体现出来。
占领市场后，创作者将能够收获丰富的曝光资源、演出机会和变现渠道，甚至开辟全方位的发展路径。
回归报告不难发现，音乐与电影、综艺、动漫产业的联动越来越紧密，场景也越来越融合。
大数据在音乐和泛娱乐行业的实际作用正在逐渐增强。
一方面，“你的音乐榜”通过歌曲发布前后的数据监测反映市场走向和趋势。
从创意的角度来看，它可以帮助音乐家找到他们的目标受众。
未来，《你的音乐榜》也将帮助更多音乐人通过数据发现新的内容趋势，结合自身优势和特点打磨出更多“音乐爆款”，为用户和行业创造更多价值和财富。
另一方面，榜单中展现的细分标签趋势也为行业从业者、市场观察者、跨境品牌合作伙伴以及产业结构、内容、商业价值等提供了真实的数据和案例参考。
音乐与游戏的联动程度如何，什么类型的歌曲、歌手能够辐射到他们的精准游戏用户，或者能够挖掘他们的潜在用户。
这些大数据可以直观地呈现出来。
年报发布后，《你的排行榜》在服务C端用户的基础上，可能会在内容上继续依赖B端行业。
虽然打造一个有公信力、有影响力的排行榜不可能一蹴而就，但如果《你的音乐榜》能够保持数据服务和产品创新的优化迭代，加强与用户、行业的联动，必将为音乐排行榜注入更多能量。
中国乐坛。
生命能量。
题图来源：视觉中国 本文首发于极客公园。