任何艺术形式都需要基本技能。绘画必须从线条草图开始。音乐唱歌必须从音乐得分的基础开始，舞蹈必须从基本运动开始，并学习配音。
当基本技能的技术技术是如此熟悉的程度如此熟悉时，心脏是如此感兴趣，几乎任何您想要的程度，就可以自然地将技术升华为艺术。有一个竹子，他可以挥舞它。
第一类，包括标准普通话的教学，包括口腔运动以及呼吸和呼吸训练。
这些是最基本的技能或与声音相关的肌肉的基本技能。为了满足未来配音的需求。此内容熟练的最大好处，也就是说，在讲话和配音时，您可以更少注意发音问题，而更专注于作品本身的表达。
第二类是语言表达或线性表现内容的教学，主要指导不同情况下的表达方式，包括语言的节奏，音量的音量，强度的强度，声音的特征，声音等的特征等等，以确保可以更好地解释不同类型的作品。
该内容属于语言表达或线条表现的基本练习。这种专辑比率类型与武术实践中的各种动作进行了比较，而这部分的实践需要声音肌肉的基本技能作为支持。
第三类是：可视化和针对配音过程的“定量”训练。
这里的数量具有与上述不同的肌肉运动和表现练习。取而代之的是，他们可以分析不同内容的配音培训的细节，并结合解剖学的角度，例如与喉咙位置，声带，共振变化相关的比较分解和组合的分解和组合。
可以比较性能的身体和面部表情训练，但是运动和表达方式相对较好且有针对性。当声音表现时，喉咙控制的肌肉总是被隐藏起来。
这项训练是为了使肌肉受声音控制，同时，还有相应的训练方法可以进行练习。
为初学者配音的学生通常会遇到一些问题：他们自己的声音条件不好，角色无法融合，情绪没有到位，以及如何改变声音。在这里，配音的基本技能和培训是：
呼吸问题
如果您想在广义上精通配音，熟练发音和共鸣，您必须体验到呼吸。在in Hale，您需要使用鼻子，与此同时，您觉得下腹部的凸起是该过程吸入。呼气是用嘴，慢慢吐出来，因此重复训练，您甚至可以在步行，工作和轻度运动时进行此类运动。
口服运动
口腔肌肉很灵活，呼吸和共振受声音训练。仅在嘴巴肌肉被灵活地抓住以发出更准确的声音并使用嘴巴。
在上述练习之后，您将对自己的声音有一定的了解。下一步是在实践中练习配音。
1.配音必须每天练习基本技能
（1）气泡声：30秒，张开嘴和开口。
（2）轻嗡嗡声：20秒。
（3）钻石肌肉训练（狗的气喘）：闭合嘴1分钟，改进的“嘿”和“ ha” 30秒。
（4）缓慢吸力：2次，20秒。
（5）缓慢而缓慢的通话：2次，20秒。
（6）慢慢呼吸：4次，2分钟。
（7）“丝绸” -tou：20秒，每两次20秒，1分钟。
（8）“衣服”声音：每20秒和30秒，1分钟。
注意：
1.呼吸
如果您想从广义上讲，熟练的发音和共鸣，必须经历呼吸。例如，用鼻子吸入呼吸，同时，您感到下腹的凸起是吸入的过程。
然后呼气是用嘴缓慢地吐出来，因此反复的训练，您甚至可以在步行，工作和轻度运动时进行此类运动。
练习熟练程度后，您可以吸入鼻子并说话。说话时，说话时，气流在口腔中呼气。这是我们学习空气流的重点和前提。回应是声音训练的基本定理。
2.锻炼自己的声音
通过锻炼嘴，加强了口腔腔的声音器官的控制和声乐训练。嘴肌肉是灵活的，呼吸和共鸣是通过声音训练的。简单地说，嘴肌肉可以更多灵活后，准确并使用嘴巴，请注意术语练习并持久练习。
3.如何练习配音
1.最基本的配音技巧：喜欢像往常一样说话。首先，这是与表演联系。用流行的话来说，表演是回答进入剧院观看活人的现场人们。最真实的表现是您在日常生活中所做的。无论您做什么，您都是一个人。当您生活更多时，您可以体验更多。当您与他人沟通时，您必须记住与他人交流的状态，然后再练习更多。当我觉得自己几乎一样，我就开始添加情感，例如笑和哭泣，哭泣等。
2.战斗和呼吸的声音。首先要练习一个基本的单词。并最终加速。每个人在练习时都无法练习，并更多地考虑了更多的总结。
3.第三点更加困难，也就是说，在匹配电影和电视作品时，会在表演中接受和反馈。然后只听对手的话。想象一下，您应该以自己的感受回应，找到自己的感觉，最后添加角色的特征。我们必须根据角色的形状，个性，性格和角色情绪来塑造角色。如果您遇到没有角色的情况，您需要想象自己的大脑。例如，游戏等。
每天必须练习配音的基本技能是每天练习的一些基本方法。声音必须在上班前做好充分的准备，然后才能在可以玩的地方进行。喉咙不容易受伤，其基本技能包括以下内容：
（1）气泡声：30秒，张开嘴和开口。
（2）轻嗡嗡声：20秒。
（3）钻石肌肉训练（狗的气喘）：闭合嘴1分钟，改进的“嘿”和“ ha” 30秒。
（4）缓慢吸力：2次，20秒。
（5）缓慢而缓慢的通话：2次，20秒。
（6）慢慢呼吸：4次，2分钟。
（7）“丝绸” -tou：20秒，每两次20秒，1分钟。
（8）“衣服”声音：每20秒和30秒，1分钟。
配音演员其他概况。
配音演员是指与电影对话的人，这与舞台演员和电影演员不同。他们从声音中复制了原始电影（戏剧）中角色的形象。
他们必须在配音之前充分分析时代的故事，艺术风格，风格和背景，然后制定其配音方案的某个角色，这也称为“声音化妆”。