衍生作品的广泛传播是数字空间中作品无限复制的自然结果，它导致知识产权的构思和管理方式发生根本性变化，甚至超越了人工等先进技术的使用智力。绘画和雕塑等传统艺术作品因其独特性而受到重视，这反过来又造成了稀缺性。相比之下，数字文件（即数字艺术）可以轻松无限地复制。由于互联网和在线共享平台，内容突然变得无处不在，几乎不受知识产权所有者的控制。区块链已被确定为一种潜在的解决方案，它通过记录访问和控制分类账中数字作品的认证副本的分发来人为地引入一种“数字稀缺”形式。这就是不可替代令牌（NFT）一词的由来。近年来，NFT一直是热门话题。NFT是一种数字资产，其身份和所有权可以使用分布式账本技术进行证明和验证。然后，NFT可用于通过生成数字所有权证书来“标记”数字文件，该证书存储在分布式账本上，随后可以出售和转让。这允许创建者使数字文件独一无二，并将稀缺元素赋予数字文件，从而创造价值。此外，创作者可以出示基础实物资产的独特数字版本的所有权证明。如上所述，这些系统都记录了与转让权利的来源和所有权相关的信息，并迅速普及到数字娱乐的所有领域，包括音乐、视听内容和艺术世界。要了解NFT对艺术的影响，只需看看2021年3月11日的事件，当时著名的拍卖行佳士得以超过69,000美元的价格拍卖了创作者Beeple的名为Everydays：TheFirst5000Days的艺术品。Beeple制作了一个包含5,000张日常图纸的组合，任何人都可以免费在线查看，NFT的购买者将拥有独特的内置身份验证作为所有权证明。然而，在艺术界，区块链的流行导致了一些与NFT不完全相关的举措的蓬勃发展。其中许多项目，例如Artchain.world和SpeakARTItaly，允许追踪艺术品或其作者的出处和真实性，以监控各种所有权事件和任何涉及艺术品的商品。RARENetwork和Wunder等其他组织旨在提供参与和协作的新维度，以支持艺术界。这些举措为艺术画廊、收藏家和艺术家本身提供了机会，他们可以通过出售藏品中包含的作品作为担保的代币来获得资金。还有一些人，例如Maecenas，甚至允许没有钱投资的业余爱好者进入艺术市场。他们可以购买一件代币化作品，其价值代表了一项注定会随着时间增长的投资。显然，所有这些申请都提出了新的和特殊的法律挑战；例如，它们以实用型代币发行(UTO)或证券型代币发行(STO)的形式表现，以及随之而来的金融代币发行。同样，这引发了许多与新代币的创建、销售和交换以及公证和继承相关的法律问题。此外，这些对艺术和文化产生更大兴趣的激励形式是否可以被视为金融产品的促销或销售形式还有待观察。另一方面，从版权法的角度来看，“数字原件”的哪些权利随着NFT的购买而转移，以及这些权利应该是标准的还是可以通过使用“智能合约”进行协商尚不明确。最重要的是，目前无法为人工智能和区块链在艺术界的未来发展定义轨迹或时间表。除了近期的当前市场配置之外，希望该行业的所有参与者，无论是公共的还是私营的，都能了解新技术在很大程度上尚未开发的潜力，并推动立法者和机构采取有效措施促进其实施。
