今年，VR 视频开始流行。
女王玩得开心，春晚也玩得开心。
互动视觉、花椒直播VR、玲珑文化、小花秀VR、热波科技、奇微科技、微鲸VR、腾讯VR、兰亭数码、蓝枫创视、天社文化、数字王国、魔次元数码、Jaunt China……来自VR直播到VR影视，不乏推出各类融资、并购产品的消息，金额从数百元到上千万元不等。
而且这还只是国内玩家，还不包括Youtube VR、获得1万美元B轮的NextVR、被Intel收购的Voke等。
不过，明明都是VR，却是直播交出的成绩单而电影和电视则完全不同。
在VR直播即将成为演唱会标配的当下，VR影视却步入了成本极高的分钱深坑。
参加春晚VR直播的兰亭数字联合创始人庄吉顺曾表示，兰亭数字今年的VR影视业务比预期差了50%以上。
他告诉笔者，去年的VR直播能够实现投入与产出的平衡，而VR影视的投入产出比是最低的。
VR直播火爆——付费直播？或者付费购买 VR？ 2019年互联网行业不得不提的热点事件就是众多直播平台的崛起。
2019年VR直播的火爆很大程度上与直播本身的火爆有关。
VR技术更像是锦上添花。
以名人演唱会为例。
许多粉丝为名人和IP付费，而不是为VR付费。
不过，与其他VR内容变现手段相比，VR直播的成绩还算令人满意。
今年11月以来，李宇春、鹿晗、谭维维、酷玩乐队、保罗·麦卡特尼等相继推出VR版演唱会。
随着VR直播演唱会的概念越来越深入人心，最后的现象级爆款将是王菲年底的《梦幻音乐》VR演唱会。
本次VR演唱会直播由数字王国技术支持，腾讯VR、微鲸VR发行。
腾讯并未给出具体的VR观众人数，但演唱会刚开始时，播放页面显示VR观众人数超过1万人；而微鲸VR则直接给出了8.8万在线观众总数。
最重要的是，本次VR直播采用收费方式，每票30元，可以说是迄今为止最成功的VR演唱会直播商业变现。
首次尝试收费的VR直播演唱会是今年10月腾讯VR对BigBang澳门演唱会进行VR直播，参与人数达到12万人。
目前的VR直播虽然仍以明星演唱会、大型综艺、颁奖典礼+红毯等企业主导的直播为主，但尚未发展成为普通直播的“全民UCG”模式；但市场上已经有很多消费者一流的全景相机，比如Insta、理光、Perfect Vision等，有的非常迷你，可以直接安装在手机上。
由于直播主从普通直播升级到VR直播的边际成本较低，随着全景摄像机和VR终端的进一步普及，还有很大的想象空间。
不过，微鲸VR CEO马凯认为，C端的爆发仍需要时间的积累。
短期来看，体育VR直播、泛娱乐VR直播等垂直领域将更具优势。
VR直播更注重直播的时效性，不追求剧情设计和高后期制作。
具有成本低、内容轻、易于实施的特点。
但与此同时，VR直播比传统直播需要更多的带宽、编码、压缩和传输。
要求比较高。
如果要保证更好的VR观看体验，单个用户的带宽需求将是传统视频的10倍左右。
VR影视的坑——“深，深到爬不出来”。
爱奇艺高级副总裁段友桥曾表示，VR视频的初期拍摄成本比普通视频高出很多倍。
另外，加上后期拼接、效果处理、CG特效，开发成本成倍增加。
庄吉顺还表示，原计划于2019年推出的长篇VR剧《Sister》被迫推迟到上半年。
“结果掉进了3D的研发生产坑”、“技术太新，硬件不成熟，软件太新”。
也不成熟。
”那么VR影视的制作成本有多高呢？一个数据可以说明：2019年，谷歌ATAP团队曾推出过一部VR电影《HELP》。
该片由《速度与激情》系列导演林毅夫执导，讲述了外星人袭击洛杉矶的故事。
该片由81位后期制作，历时13个月，烧毁一万美元（一万多人民币）才最终完成。
然而，总持续时间只有 - 5 分钟。
这意味着一秒钟的成本就超过10万元，眨眼间就错过了几十万。
值得一提的是，此次拍摄使用的并不是专业的VR相机，而是Google ATAP团队使用四台Red EPIC Dragon相机搭配佳能广角镜头制作的DIY拍摄系统。
目前市场上的全景相机很多，但能够达到影视制作水平的全景相机屈指可数，包括业界熟悉的Jaunt ONE、数字王国的Kronos和Zeus、诺基亚的OZO等。
许多VR影视制作和直播平台仍然使用多台GoPro/红龙相机搭建的DIY拍摄系统，例如NextVR和腾讯VR。
对此，拍摄设备和拼接方式高度集成的企业优势将更加凸显。
微鲸VR曾经推出过VR纪录片《极地》。
马凯告诉笔者，“我们拍摄VR电影有优势，因为我们投资了Jaunt，这让我们拥有最好的VR摄像机。
如果是实景拍摄，成本和传统内容没有什么区别。
”只是后期制作成本多一点，但VR影视内容的制作周期较长，需要懂VR技术和影视的专业人士来开发适合VR表现的剧本、美术等。
就像3D电影一样，技术和人才都得到了很好的发展。
”现有的VR视频拍摄软件和硬件集成度很低，而且没有2D视频的镜头控制，从导演到演员每个人都在摸索。
如何引导观众的视线并在VR中讲述故事。
传统的拍摄技术经历了这么多年的进步，拍摄了上千部电影，才达到了今天的成熟阶段。
现在他们突然破碎，所有专家导演都归零，正在摸索着前行。
影视视频可能是当今最紧缺的 VR 内容，但它们也是征服大众 VR 的最重要部分。
VR影视是VR视频内容的终极呈现。
从内容金字塔来看，变现价值最高、影响力最广的金字塔顶端的电影层在VR领域仍是空白。
只有对剧情和剪辑要求不高的纪录片，以及《灵魂摆渡》《追凶者》《隐形人》这样的VR网剧、VR短剧才会出现。
每集时长不足10分钟，用户粘性较低。
同时，影视主要依靠C端变现，目前拥有VR终端的消费者数量仍然不高。
达到一定的C端量还需要时间。
横空出世的黑马——VR营销。
令人惊讶的是，兰亭集势2016年的VR营销业务居然构成了公司营销的最大部分，成为重要的现金流来源。
在内容实验过程中，他们发现VR内容可以轻松引导用户荷尔蒙的出现和分布。
如果再辅以VR数据采集和沉浸，可以促进销售、吸引噱头等。
事实上，今年以来很多大品牌都在VR营销上做出了不同程度的尝试，包括可口可乐、麦当劳、迪奥、丰田对于消费者来说，大品牌本身就是熟悉的IP，而VR广告一般较短、制作精良、画面精美、情节有趣。
它们内容轻，完成度高，能够吸引消费者。
欢迎广告商。
去年12月，移动广告公司、VR广告行业先驱Airpush发布了一份关于VR广告效果的研究报告。
研究从内容参与、品牌认知、品牌行为和品牌整合理念四个方面比较了VirtualSKY广告与传统广告的品牌提升效果。
结果显示，利用上述指标，VR广告的效果是传统视频广告的1.5至1.8倍，尤其是在产品记忆方面。
在所有品牌测试中，沉浸式VR广告效果至少提高8倍，内容分享率更高。
提高了至少2倍。
营销方面，兰亭为宝洁和淘宝制作了首部互动剧情+虚拟购物VR微电影《我的VR男女友》，由杨洋、迪尔穆拉特迪尔穆拉特主演。
最终微博关注量1.4亿，视频点击量1万，数据最终周销售额超过月销售额的三倍。
随后，奔驰、联合利华、宝马、TCL等品牌推出了一系列VR营销内容。
庄吉顺告诉笔者，年兰亭数字将加入大数据采集，很快将与联合利华合作发布用户大数据VR研究系统。
就在几天前，VR广告制作初创公司SubVRsive刚刚获得WWP的1万美元融资。
SubVRsive的客户包括狮门娱乐、宝洁等，投资方WWP是全球最大的传播集团之一。
去年11月，其与IMAX等公司共同参与创立了1万美元的VR内容基金。
结论：VR设备推广的过渡期。
一方面，VR直播、VR营销都是轻内容，而VR影视尤其是优质故事片是重内容，用户粘性较高；因此，VR直播和VE营销的火爆，以及VR影视的冷落，不仅证明了重度VR内容的缺乏，也证明了在VR内容发展的初期，轻内容更容易变现。
另一方面，目前流行的VR直播仍以企业主导的演唱会、派对等直播为主，VR营销由企业广告主推动，这也证明了目前VR内容仍以B端为主。
要想引领生产，距离平台和UCG还有很远的距离。
VR内容的细分有很多，但总的来说可以分为互动游戏应用类别，非互动全景视频类别——VR视频、VR直播、VR网剧等都属于全景视频。
先不说全景视频是不是真正的VR技术。
毕竟，它已经成为大多数用户进入VR时代的必由之路，也是VR终端设备推广的重要过渡方式。
不过，全景视频更像是在现有的二维画面上添加了VR功能，并没有太多专门为VR打造的内容。
这种无用、非必需的产品无法让观众长期忍受VR硬件带来的不适、画面不清晰、流量巨大等诸多问题。
毕竟，专门为平板显示打造的内容只有在平板屏幕上才有最好的观看效果。
为了真正形成VR用户粘性，内容制作者需要针对VR量身定制作品，制作出符合VR特点的作品。
只有这样，观众才会真正愿意为VR付费。