随着人工智能技术（AI）的发展，画家这个职业似乎被机器所取代。根据最近在美国发表的一项新研究《艺术实证研究》，从抽象表现主义的杰作到对现实世界的完美描绘，人工智能已经能够创作出与人类绘画无异的艺术作品。 调查结果表明，越来越多的人无法准确识别AI生成的艺术作品，他们通常将具象艺术作品与人类联系起来，将抽象艺术作品与机器联系起来。 具象艺术作品明显来源于现实生活，所以它倾向于描绘现实世界中的一些东西，比如人物、田野或建筑物；而抽象艺术作品并不试图反映现实，因此人们倾向于将其与机器连接联系起来。事实上，最好的抽象艺术作品源于强烈的人类情感，最著名的是巴勃罗毕加索和马克罗斯科的画作。 研究发现，关于创作者的信息——即作品是由人类还是人工智能创作的——会影响人们对作品的评价和接受度。如果绘画是由计算机创作的，它们的估价往往较低。即便如此，近年来AI画的市场价格一直在不断上涨。 在2018年一个广为人知的例子中，佳士得拍卖行以高达432,500美元的价格售出了一幅AI绘制的肖像。这幅AI画作由巴黎的三人团队创作，他们使用“生成对抗网络(GAN)”将15,000幅14世纪至15世纪绘制的肖像存储到算法中。GAN的工作原理是让两种算法相互竞争，以试图创造出令人信服的真实世界表现。 此外，由马里兰大学、字节跳动人工智能实验室和Adobe公司的研究人员共同打造的另一种名为PaintBot的算法，对维米尔、梵高等大师的作品进行了细致的研究。研究并学会了重现他们的作品。 PaintBot算法使用深度学习技术学习每位艺术家如何将画笔放置在画布上，模仿笔触的颜色、密度和大小。一旦熟练掌握了给定的方法，人工智能不仅可以复制不同艺术家的作品，还可以根据所选画家的独特风格创作新作品。 人工智能绘画已经卖到几十万美元，但创造力和创作过程是人类仍然具有优势的最后前沿。不过，该研究的作者认为，距离计算机学会绘制能够引起人类情感共鸣的随机且不可预测的艺术品已经不远了。
