下一代数字原住民将如何使用加密艺术作为数字世界中的身份象征？我们生活在一个日益数字化的世界。人们在各种电子设备上花费了无数的时间。在这个新世界中，整整几代人都成长为数字原住民。豪车、豪宴、名表等等，都是彰显财富和地位的方式。这是婴儿潮一代在物质世界中维护自己身份的方式。但在数字世界中，下一代数字原住民将如何创造财富？他们会用什么作为身份的象征？它不会是劳力士——而是NFT加密艺术和数字收藏品。也许你还在疑惑，为什么有人会花几千美元买一张jpeg图片？昨天，我采访了NiftyGateway的联合创始人，以下是他的回答。NFT是您可以实际拥有的数字物品。你有《蒙娜丽莎》的复制品，但没有原画。全世界只有一幅《蒙娜丽莎》——它在卢浮宫，比任何复制品都值数百万美元。多亏了以太坊，现在可以验证加密艺术等任何数字对象的所有权。更好的是，您只需要在互联网上购买加密艺术品，而不是像通过画廊或艺术品经销商网络那样经历繁琐的过程。这使得世界上每个人都能接触到艺术。在这种情况下，我们收藏和观看艺术的方式将在数字时代发生翻天覆地的变化。安德鲁认为，传统艺术品的价值也可能下降。既然本周的主题是NFT，让我们深入了解加密艺术！为什么加密艺术正在吞噬传统艺术？我敢打赌，第一个在动物画布上而不是在岩壁上创作艺术的人会被Pass取笑。“你见过Grok在野兽的皮肤上而不是在岩石表面上作画吗？”“是的，我做到了。我什至不认为那是真正的艺术。真正的艺术必须用传统的方式来完成，那就是在岩壁上作画，否则就不是艺术。”今天，我们都知道Grok是一位有远见的人，他打破了现状，做了一件前人从未做过的事情，那就是在野生动物的皮毛上创造艺术。对他来说，创造艺术的媒介是可以改变的。Grok只是想发挥创造力。今天，在加密艺术社区，每个人都像Grok。我们可能比他有更好的卫生条件和词汇量，但同样，加密社区中有越来越多的艺术家，产生了无穷无尽的创造力，他们正在通过加密艺术来突破原始的局限性。什么是加密艺术？简单来说，加密艺术品就是在区块链中创作的艺术品，区块链可以验证作品的所有权。因为这类艺术品最初是数字作品，所以有多种创作方式。艺术家可以在传统的画布上画出精美的作品，拍张照片，然后将其添加到区块中，这就是加密艺术。此外，艺术家的数字作品可以是他们想要的任何文件格式，例如图像、视频、GIF等。简而言之，加密艺术与数字艺术的区别在于前者记录在区块链中，具有所有属性的区块链技术。为什么加密艺术具有增长潜力？以下是加密艺术能够走向大众的三个原因：1.开放获取2.新的艺术趋势3.地位象征1.开放获取购买传统实体艺术品并不困难，但存在障碍。首先，大多数高价值的实物作品都是通过画廊和艺术品经销商网络出售的，这些画廊和艺术品经销商的目标客户仅为数千万或亿万富翁。此外，如果您住在远离城市的农村地区，并且没有画廊，则可能很难知道出售的是哪种类型的艺术品。尽管收藏家现在可以直接在社交媒体上联系艺术家，并且互联网极大地扩展了接触艺术品的途径，但许多艺术家仍然通过画廊或艺术品经销商进行销售。加密艺术没有排他性。世界上任何人都可以访问这件艺术品，不需要经销商进入市场，只需要互联网连接。您现在可以清楚地看到艺术家在创作什么、创作的时间和价格。就支付方式而言，买卖艺术品不需要通过画廊，画廊通常收取50%的销售费用。相反，收藏家可以在任何地方使用加密货币直接从艺术家那里购买作品。2.一种新的艺术趋势在加密艺术社区中，一小群狂热者正在将加密艺术变成一种趋势。没有应用区块链的数字艺术品越来越受欢迎，对数字世界产生了巨大的影响。但在区块链应用之前，人们并不能真正拥有这种艺术品。由于艺术品存在于特定服务器上，因此服务器所有者可以在技术上随时删除它们。数字商品可以通过区块链真正拥有，让任何人、任何地方都可以真正拥有艺术家创作的数字艺术品。有人批评数字艺术不是“真实”艺术，但谁来决定什么是“真实”艺术？也许我会首先暗示物理艺术不是真正的艺术，真正的艺术只存在于数字世界中。事实上，艺术就是艺术，它可以以任何形式出现。艺术之所以神奇，是因为它不需要被广泛推崇，它只是为了被创造而创造。3.地位象征人们每天平均花费7个小时使用各种电子设备。世界正在走向数字化，其中包括身份象征。当然，有些人可以炫耀他们的名车豪宅，但这只是在互联网时代之前发生的。这些天，每个人都在社交媒体上吹嘘自己坐过的飞机、开过的豪车、吃过的美味佳肴等等。这些是现实世界中的身份象征。但是，在数字世界中炫耀数字财产没有意义吗？在21世纪，数字原住民和加密货币富豪可能需要购买Cryptopunk，而不是劳力士手表。他们不是简单地把它放在钱包里，而是将他们的Twitter个人资料图片换成Cryptopunk的图片。您还可以通过从Beeple、Joy、Pak、Hackatao、Josie等处购买艺术品来炫耀您的数字身份象征。对于许多才华横溢的艺术家来说，拥有自己的作品可能是炫耀其数字身份的终极方式。为什么加密艺术价值如此之高？我看到很多人在嘲笑加密艺术的高价。“怎么会有人花100,000美元买一张GIF动图？！”我认为花100,000美元购买一件传统艺术品同样疯狂。传统艺术本质上只是一幅画布，成本不到100美元，那么为什么突然需要10万美元呢？如果油漆和画布都可以卖那么多钱，那么GIF动图也可以。那么，是什么真正推动了加密艺术的价值呢？我认为推动所有艺术品价值的同样因素是艺术家的形象和声誉。如果我决定创作NFT艺术品，没有人会在意，即使我说：“大家听好，这是我第一次也是最后一次创作NFT艺术品”，也没有人会在意。因为我只是AndrewSteinwold，一个普通的NFT爱好者，而不是伟大的艺术家。现在，如果Banksy说了同样的话，那会引起轰动，他的NFT创作可能会卖出数百万。原因是班克斯作为世界著名艺术家的形象和声誉能够引起人们的关注。那些说加密艺术没有价值的人，他们认为一张《蒙娜丽莎》的图片可以剪下来保存在电脑上，这就是数字艺术。但我的回答是：即使我有一幅蒙娜丽莎的复制品挂在墙上，也没有人在意，因为他们知道这不是真品。加密艺术也是如此。“守旧派”讨厌加密艺术，这就是为什么加密艺术会有巨大市场的原因。每个行业的守旧派总是讨厌任何破坏或质疑现状的运动、技术或新事物，其中包括加密艺术。它没有关闭，而是向公众开放。现在，艺术家可以很容易地接触到收藏家，而收藏家也在接触艺术家。加密艺术不是曲高和昂的艺术，而是所有收入阶层都能接触到的艺术。老派永远不会喜欢加密艺术，因为它意味着开放、创新和民主化。他们可能认为加密艺术的“风格”不流行，或者加密艺术家不知道如何表达自己，这些都是用来维持其统治地位的借口。尽管如此，请查看此表中的数据。加密艺术正在蓬勃发展，不仅因为它在各方面都优于传统艺术，还因为它正在演变成一场势不可挡的运动。过去，很多人都在谈论以太坊的市值是否会超过比特币。但我们真正应该关注的是，在加密艺术市场规模超过每年670亿美元，领先传统市场之后，这才是转型的真正开始。
